Pourquoi lire des livres permet d’apprendre la photo ?

J’adore la lecture et je pense qu’elle est pleine de bienfaits, peu importe la thématique, le type de livres qu’on lit, ou le type de lecteur que l’on est. Lire, c’est en quelques sortes s’imprégner de toute l’imagination, la pratique, l’expérience, l’histoire d’une personne, sur plusieurs années de sa vie, en l’espace de quelques pages. Il existe des livres pour le plaisir de lire, des livres d’art, et des livres censés servir une démarche d’apprentissage. C’est plutôt sur ce dernier type de livre que nous allons nous intéresser aujourd’hui. En effet, en photographie, je pense que la majorité des ouvrages que vous trouverez seront principalement des ouvrages d’art, des beaux livres, monographies photographiques, séries etc. Et je vous recommande vivement d’en acquérir quelques uns si vous le pouvez. Je vous en parle d’ailleurs dans l’article suivant. → “L’importance de regarder des photos pour progresser “. Et puis il existe les livres pour apprendre et progresser en photo.

Parmi ceux-là, certains sont simplement incontournables tant ils sont bien réalisés, bien écrits, plein de sens et d’enseignements. Mais aussi parce qu’ils n’adoptent pas le point de vue purement technique de la photo. Ce qui est souvent le cas sur d’autres ouvrages.

Ce sont des livres inspirants, tout en apportant au lecteur une approche et une vision essentielles de la photo. Dans cet article, j’ai donc décidé de vous parler de 5 livres en particulier, que je peux d’ores et déjà vous conseiller de vous procurer les yeux fermés !

Info : cet article contient des liens d’affiliation. Pas de panique ! Ils sont simplement là pour permettre au blog de se développer et de se financer, sans que cela ne change quoi que ce soit pour vous ! Bonne lecture ! 🙂

Les 5 livres que je vous recommande !

Alors bien sûr, il y a une grande part de subjectivité dans cette sélection, c’est inévitable. Ces livres ont été pour moi une source d’inspiration, de motivation et d’enseignements incroyables et logiquement, mon avis est très positif. Ce n’est bien sûr pas les seuls. D’autres photographes sauront certainement vous conseiller d’autres livres également. Et j’ai moi-même dans ma sélection d’autres ouvrages que j’ai adoré ! (Parfois des mêmes auteurs dont je vais vous parler). Mais je pense qu’il est bon de commencer par vous présenter que quelques livres seulement.

Même objectivement, ce sont clairement des livres à mettre dans les mains des personnes désireuses de progresser en photo, d’adopter la bonne démarche et la bonne vision de la photographie. Les thématiques abordées le sont d’une manière très accessible. Des notions pouvant parfois sembler complexes sont ici expliquées simplement et tout y est parfaitement compréhensible.

Dernier point avant de se lancer, je précise enfin que cet article ne fait l’objet d’aucun partenariat commercial et qu’il n’est pas sponrisé. J’ai simplement lu ces livres pour mon usage personnel et je les ai adoré.

1/ Composez, réglez, déclenchez ! La photo pas à pas

Auteur : Anne-Laure Jacquart 

Le livre d’Anne-Laure Jacquart, photographe française reconnue, est une référence pour beaucoup d’apprentis photographes. C’est LE livre parmi cette sélection (mais pas que) qui saura vous accompagner dans toutes les étapes de votre apprentissage photographique. L’auteur est très pédagogue dans son approche. C’est très simple à lire, et très bien illustré.

Un rôle pédagogique

Dans “Composez, Réglez, Déclenchez“, tous les thèmes y sont abordés, du positionnement à la prise de vue, de la gestion des éléments à la composition, de la sélection à la retouche etc. C’est donc très complet, et chaque sujet est abordé généralement sur une double page ou deux. C’est donc très pratique de pouvoir le lire ici et là, petit à petit. Par ailleurs, chaque sujet abordé donne lieu à de la mise en pratique. Anne Laure Jacquart engage à chaque fois le lecteur à mettre en pratique les enseignements apportés avec quelques exercices proposés.

Accessible à toutes et à tous

Enfin, bien que la technique y soit abordée, (c’est inévitable et nécessaire pour progresser), on ne la sent pas vraiment passer. C’est je pense ce qui fait la force de ce livre, en comparaison à d’autres livres qui priorisent la technique lorsqu’on débute.

Dernier point, vous pouvez parfaitement profiter de 99% des enseignements du livre peu importe le type d’appareil photo que vous utilisez. Ce que je trouve génial car vous pouvez appliquer tous les conseils du livre ou presque avec votre smartphone comme avec votre appareil, apprendre et progresser très sérieusement en photo !

2/ L’âme du photographe

Auteur : David Duchemin 

Le second livre de cette sélection est vraiment différent du premier dans sa forme et son style. Le livre est très beau, les photos qu’on y trouve sont très belles et la qualité de celles-ci (matériellement parlant) est très bonne ! Vous aurez donc dans cet ouvrage l’effet “WOW” qui n’est pas si présent dans le livre d’Anne Laura Jacquart. Et les enseignements que vous y trouverez sont… incroyables !

Un mot sur l’auteur

David Duchemin est un photographe canadien, auteur et chroniqueur dont la plus grande partie du travail consiste à faire de la photographie de voyage et humanitaire. Il a écrit de nombreux ouvrages de ce type, et l’âme du photographe est probablement celui qui a rencontré le plus franc succès. Et ce n’est pas pour rien !

Parmi ses autres livres, on trouve par exemple :

• L’âme d’une image.
• Au coeur de la photographie.

Je ne vous cache pas que je suis un grand amateur de son travail, de ses livres, et surtout de la vision qu’il porte sur la photographie de manière générale. Si vous appréciez « l’âme du photographe », les 2 autres ouvrages cités plus haut finiront certainement dans votre bibliothèque !

Ici aussi, David Duchemin pousse le lecteur à la mise en pratique avec des « exercices créatifs » qui incitent à poser le livre et sortir son appareil photo de temps à autre.

Pour quels lecteurs ?

Si vous débutez réellement votre apprentissage de la photo, vous souhaitez probablement prendre le temps d’acquérir les bases et de comprendre l’ensemble des notions et éléments propres à la pratique photographique. Dans ce cas, il est peut-être préférable de débuter avec « Composez, réglez, déclenchez ». Et d’enchainer ensuite, sans aucun doute, sur « L’âme du photographe » qui saura donner du sens et de la profondeur à votre vision et votre pratique de la photo. Les 2 livres étant parfait pour apprendre la photo et vous faire progresser.

Enfin, si vous estimez que vous connaissez déjà les bases de la photo, et que vous vous sentez à l’aise avec la plupart des notions propres à celles-ci, foncez vous procurer le livre de David Duchemin. Vous en sortirez très certainement grandis et inspirés !

3/ Petite philosophie pratique de la prise de vue photographique

Auteurs : Jean Christophe Béchet et Pauline Kasprzak

Avec “Petite philosophie pratique de la prise de vue photographique“, on change totalement de format ! 

Déjà, vous ne trouverez aucune photo dans ce livre. Ce qui est tout de même particulier pour un livre sur la photographie, n’est-ce pas ?

En effet, le livre relate un échange “questions/réponses” entre le photographe français Jean Christophe Béchet et Pauline Kasprzak. C’est un véritable dialogue autour de questions liées à l’acte photographique en tant que tel. Des questions qui trainent dans l’esprit de chacun, sur le cadrage, l’appareil photo, le style photographique, la composition, l’art photographique et son marché etc. 

C’est donc un très bon guide pour les nouveaux photographes et une très belle piqure de rappel pour les plus expérimentés ! A mettre entre toutes les mains le temps d’une heure ou deux, à la place de l’appareil !

4/ Photographie : 50 pistes créatives

Auteur : Michael Freeman

De nombreux ouvrages du même auteur

Michael Freeman est un photographe et journaliste britannique. Tout comme David Duchemin, il est l’auteur de nombreux ouvrages sur la photo, dont par exemple :

• L’oeil du photographe et l’art de la composition (certainement le plus célèbre).
• Capturer la lumière
• Capturer l’instant
• L’art du noir et blanc

Et j’en passe ! Bref, vous l’aurez compris, il y a le choix. Alors pourquoi vous parler de “50 pistes créatives” ? Déjà parce que je l’ai lu et que ce n’est pas le cas de tous les livres de Freeman. ? Mais aussi et surtout parce que ce livre est porté sur “l’étincelle de la créativité”. C’est même écrit au dos du livre : « Vous n’y trouverez aucune information sur les aspects matériels ou technologiques. Un bon photographe utilise aussi bien son téléphone qu’un réflex haut de gamme ou un boitier argentique ».

Et il est selon moi nécessaire que tout photographe en quête d’apprentissage et de progression soit convaincu de cela.

Un format pédagogique, pour les plus avancés

Dans ce livre, l’auteur porte donc l’accent sur tout ce qui pourrait vous pousser à photographier différemment, à créer avec un engagement artistique plus profond, et à rester inspiré dans toutes les situations. C’est une mine d’or d’idées, et effectivement de pistes pour vous permettre de ne pas simplement réaliser une bonne photo, mais de créer de grandes photos.

Sur la forme, je dirais que le format correspond plutôt à l’ouvrage d’Anne Laure Jacquart. Chacune des 50 pistes proposées fait l’objet de 2 doubles pages (généralement). Elles sont accompagnées de photos qui illustrent le propos (et qui ne sont pas toujours de Michael Freeman d’ailleurs). Vous y trouverez aussi assez souvent des citations photos, ce que j’aime beaucoup !

Je vous conseillerais plutôt de lire ce livre lorsque vous serez à l’aise avec votre photographie. Mettez-le de côté si vous démarrez tout juste, mais revenez-y sans faute le moment venu !

5/ Une vision de la photographie

Auteur : Joel Meyerowitz

On termine avec un livre issue à la base d’une Masterclass en ligne de Joel Meyerowitz produite par « Masters of Photography ».

J’ai moi-même regardé cette Masterclass, que j’ai adoré ! J’ai voulu acheter ce livre pour pouvoir garder une trace des enseignements que j’ai pu en avoir, accessibles facilement. Je peux ainsi me replonger dedans de temps en temps pour aller chercher un peu d’inspiration, sans avoir besoin de me connecter à la Masterclass.

Joel Meyerowitz

Alors certes, il y a dans le livre “Une vision de la photographie” et dans cette masterclass un propos qui tourne principalement autour de la photo de rue. Mais même si vous n’êtes pas adepte de ce type de pratique photo, vous apprendrez énormément. Laissez-moi vous donner un simple extrait, qui selon moi, résume à lui seul le type de livre dont on parle.

→ « Lorsque vous tenez un appareil photo, vous disposez d’un permis de voir. Et voir est l’essence même de la photographie. Vous apprenez sur vous même comme sur votre environnement : au fil de plus de 55 années de pratique, la photographie m’a enseigné tout ce que je sais du monde et de moi-même ».

Ainsi, Joel Meyerowitz partage dans ce livre et sa Masterclass les enseignements de toute une carrière, celle de l’un des plus grands photographes de l’histoire, encore actif de nos jours. Certaines de ses paroles/écrits résonneront certainement dans votre tête lorsque vous serez en session photo. Et bien que le changement ne sera peut-être pas immédiat dans votre pratique, vous serez sans aucun doute plus mature artistiquement parlant après avoir lu ce livre.

Le livre ou la Masterclass ?

Convaincus ? Alors rangez l’appareil et prenez un bouquin !

@ Muhammad Haikal Sjukri

J’espère que cet article et ce format vous a plu ! Encore une fois, il existe de nombreux livres dans le même genre pour pouvoir progresser en photo. D’ailleurs, n’hésitez pas à en citer d’autres dans les commentaires. Dîtes moi pourquoi ces livres vous ont plu, aidé à progresser et à qui vous les conseillez.

De mon côté, je vous parle évidemment de ce que je connais, et en l’occurence ici, de ce que j’ai déjà lu. Je sais que d’autres ouvrages sont très célèbres, parfois plus spécialisés sur une pratique en particulier aussi. Mais ne les ayant pas encore lu, je ne préfère pas vous en parler.